東京teamLab無界2026夏季限定！走進宇宙的非對稱世界，探索光雕塑的新境界

東京teamLab Borderless無界麻布台之丘，於2026年7月8日至10月8日推出夏季限定《宇宙的非對稱性On the Asymmetry of the Universe》在「光雕塑流Light Sculpture - Flow」展區，帶來兩件新作：《Asymmetric Existence》與《Chromatic Existence》。以「光」作為雕塑媒材，結合即時運算、互動演算法與鏡像空間，打造一座持續生成、永遠不會重複的沉浸式宇宙，teamLab再次挑戰人們對空間、光線與存在的認知，邀請觀眾走進一個沒有固定形體、沒有標準答案的世界。

1｜光雕塑流Light Sculpture - Flow展區是什麼？

這次一個專門展示teamLab「光雕塑Light Sculpture」系列創作的展覽空間。所謂光雕塑，並不是利用燈光照亮雕塑，而是將「光」視為創作材料，作品沒有固定形體，也沒有播放完成的影片，而是透過即時演算，讓光、色彩與粒子持續流動、聚合、消散，在空間中形成具有體積感的雕塑。觀眾可以自由穿梭其中，甚至因為自身的移動，改變光線流動與作品樣貌，使每一次體驗都成為獨一無二的存在。這裡像是teamLab一個持續實驗與發展最新藝術語言的平台，而不是一個固定展示常設作品的展廳，這也是2026年推出《On the Asymmetry of the Universe》受到關注的原因，它不只是新作，更象徵teamLab在「光雕塑」創作上的新階段。

2｜探索宇宙的不對稱性

新作《On the Asymmetry of the Universe》探索宇宙的不對稱性，teamLab認為，自然界從來不存在真正的絕對對稱，星系運行、生命演化、水流、植物生長，甚至人體本身，都充滿著細微的不平衡與差異，而正是這些看似不對稱的變化，構成了世界的秩序。《On the Asymmetry of the Universe》便以此為核心概念，運用大量流動的光粒子、色彩與鏡像空間，建構出一座持續變化的宇宙。作品沒有開始，也沒有結束，沒有固定觀看角度，每位觀眾都將因為不同的移動方式，而經歷截然不同的宇宙景象，帶來兩件首次亮相的全新作品：

①Asymmetric Existence｜現實與鏡像共同完成的雕塑

這件作品挑戰人們對「存在」的理解，巧妙運用鏡面結構，讓部分光雕塑只存在於真實空間，另一部分則只存在於鏡像之中。兩者各自並不完整，唯有透過觀者的視覺感知，才會在腦海中拼湊成一件完整的作品。這件創作也回應teamLab一貫探討的主題：我們所認知的世界，究竟是真實存在，還是由感知所建構？

②Chromatic Existence｜由色彩組成的空間雕塑

捨棄實體材料，以色彩本身作為雕塑媒介，紅、綠、藍等不同色光在空間中持續流動、重疊與分離，形成沒有固定邊界的立體結構。觀眾並非觀看一件雕塑，而是走進一座由光與色彩構成、不斷變化的空間，感受色彩如何成為具有重量與存在感的媒材。即時生成，每一秒都是全新的作品，與一般沉浸式展覽最大的不同，在於 teamLab 並未預先製作固定動畫，所有畫面皆由電腦即時演算生成，光線、粒子與色彩每一刻都重新計算，因此不存在完全相同的畫面。當觀眾進入空間，作品也會因人的位置、移動與停留而改變，形成真正「活著」的藝術作品，對teamLab而言，藝術從來不是靜止的物件，而是一種持續生成的生命現象。

3｜teamLab走向光雕塑的新階段

近年teamLab的創作重心，逐漸從大型投影影像，發展至更具空間性的光雕塑，《On the Asymmetry of the Universe》延續 Borderless 「沒有邊界」的核心理念，不再以螢幕作為作品載體，而是讓光直接成為空間的一部分，也讓觀眾成為作品生成的重要角色。此次展覽不只是新增兩件作品，更象徵 teamLab 在數位藝術上的一次新探索：從觀看影像，走向感知空間；從欣賞作品，轉變為參與作品。透過光、色彩、鏡像與即時演算，重新思考人、空間與宇宙之間不斷流動、彼此影響的關係。

探索宇宙的不對稱性 On the Asymmetry of the Universe

日期｜ 2026年7月8日至2026年10月8日

地點｜ teamLab Borderless東京麻布台之丘

展區｜ 光雕塑流Light Sculpture - Flow